Matériel pour peindre à l’huile

Dans cet article nous parlerons du matériel nécessaire pour peindre à l’huile

Dans cet article vous trouverez les réponses aux questions:

  • Quelle toile choisir pour peindre à l’huile ?
  • Quelle est la différence entre les mediums et quel medium choisir pour peindre à l’huile ? Je vous donnerai ma recette du medium qui convient pour tous types de peinture à l’huile.
  • Quels pinceaux choisir pour la peinture à l’huile?
  • Les couleurs pour la peinture à l’huile, les marques présentes sur le marché Français. Quelles sont les couleurs essentielles pour réaliser la peinture à l’huile ?
  • On parlera aussi des types des palettes qui conviennent pour peindre à l’huile.
  • Et comment choisir votre chevalet.

Matériel pour peindre à l’huile.

La toile

Une toile en lin ou en coton ?

Je préfère toujours les toiles en lin, car elles sont plus résistantes et souvent plus agréables pour peindre à l’huile ou à l’acrylique.

Toiles en lin pour peindre à l'huile
Toiles en lin

Mais il est tout à fait possible de peindre à l’huile sur une toile en coton.

Toile en coton
Toile aux grains forts

Juste un petit conseil, pour peindre à l’huile dans le style impressionniste ou dans n’importe quel autre style, où vous travailler avec les gros coups de pinceau ou avec les coups de pinceau pâteux (ou si vous travaillez avec le couteau) choisissez plutôt une toile aux grains moyens ou aux gros grains forts qui accrochent plus les couleurs.

Toile aux grains moyens
Toile aux grains fins

Et si vous travaillez avec les glacis privilégiez les toiles aux grains fins. (Ce conseil marche pour la peinture acrylique aussi. Il y a beaucoup de points en communs entre la peinture à l’huile et la peinture acrylique. Presque tous les conseils que je donne pour la peinture à l’huile marchent pour la peinture acrylique. Juste il faut prendre en considération que la peinture acrylique se dilue avec de l’eau et elle sèche beaucoup plus vite que la peinture à l’huile. Et un fois sèche la peinture acrylique est très difficile à enlever)

Dans les magasins pour les artistes peintres vous pouvez trouver une grande variété des toiles en rouleaux ou déjà tendues sur le châssis, des toiles brutes ou enduites, avec un apprêt blanc ou transparent.

Toiles en coton en rouleaux
Toiles en coton en rouleaux

Quelle toile acheter pour débuter en peinture à l’huile ?

Pour débuter à l’huile je vous propose d’acheter une toile déjà tendue sur le châssis, enduite avec un apprêt blanc ou transparent, à votre choix.
De la taille 30×40 cm ou 40×50 cm environ. Vous pouvez également récupérer votre veille toile (si par exemple vous avez déjà réalisé une peinture à l’huile et que vous ne vous êtes pas satisfait du résultat ou il y a quelques temps vous n’avez pas fini votre peinture et vous voulez tout simplement repeindre un tableau par-dessus une peinture existante.) Comment récupérer une veille toile je vous le montrerai dans le tutoriel vidéo “Comment peindre les roses à l’huile”.

Donc la toile en lin.

L’avantage: Une toile résistante, stable, agréable à travailler, convenant pour les grands formats, elle convient pour toutes les techniques de peinture.

L’inconvenant: Relativement chère.

La toile en coton.

L’avantage : assez souple mais convient quand même pour les petits formats, assez agréable à travailler, ne coute pas cher,

L’inconvenant : Souple, pas assez résistante, pas très stable.

Je n’ai pas mentionné avant la toile synthétique. Je n’utilise pas ce type de toile car elle est imprévisible durant le travail. Elle est assez économique, mais je préfère toujours acheter une toile en coton plutôt que synthétique.

La toile sur le carton.

Principalement c’est la toile en coton collée sur un carton. C’est une version économique qui convient pour les petites études. Et ne convient pas pour les grands formats car avec le temps elle a tendance de gondoler.

Le châssis

Par rapport aux châssis. Privilégiez toujours les châssis plus épais en bois solide. Si la toile même en lin est tendue sur un châssis qui n’est pas assez épais, au bout d’un moment elle aura la tendance à gondoler ou vriller à cause même d’un petit changement de température, ce qui est dommage surtout quand vous avez bien réussi votre peinture (en ce cas là pour sauver votre œuvre vous serez obligé de retendre votre toile sur un autre châssis déjà bien épais.)

Châssis avec les rebords pour peindre à l'huile
Châssis avec les rebords

Assurez-vous aussi que le châssis que vous avez choisi a des petits rebords ou les planches du châssis soient inclinées un peu vers l’intérieur de façon à ce que la toile ne soit pas collée contre les planches, mais les touchant juste aux bords.

Les pinceaux pour peindre à l’huile

Pour mes peintures à l’huile autant que pour la peinture acrylique j’utilise les pinceaux synthétiques et les pinceaux en soie de porc.

J’utilise les pinceau plats (brosses plates) et ronds. Mes pinceaux plats sont principalement en soie de porc et les pinceaux ronds sont synthétiques et en soie de porc. Les pinceaux en soie de porc sont assez résistants et permettent de travailler avec de gros coups de pinceaux et avec de la peinture bien pâteuse.

Pinceaux plats en soie de porc pour peindre à l'huile
Pinceaux plats en soie de porc
Pinceau en soie de porc rond pour peindre à l'huile
Pinceau en soie de porc rond

Les pinceaux synthétiques sont beaucoup plus souples et conviennent plutôt pour travailler sur les petits détails, les lignes ou avec les glacis.

Pinceaux synthétiques ronds
Pinceaux synthétiques plats pour peindre à l'huile
Pinceaux synthétiques plats

Auparavant pour la peinture à l’huile les artistes utilisaient beaucoup les pinceaux en poil de martre. Moi aussi, quand je faisais mes études au lycée et aux premières années de l’institut (Ecole supérieure académique des Beaux-Arts) j’ai utilisé ces pinceaux, qui sont vraiment magnifiques pour faire des glacis. Mais maintenant je les ai remplacés par les pinceaux synthétiques. Les pinceaux en poil de martre malgré tous leurs avantages ont un gros inconvénient…. ils s’usent très vite (dans la peinture à l’huile) et ils coutent relativement cher.

Il existe encore beaucoup de différents types de pinceaux. Les pinceaux éventails dédiés à créer les effets des textures ou utilisés pour le plaquage or.

Pinceaux éventails
Pinceaux éventails

Les pinceaux langue de chat (synthétique ou en soie de porc) qui sont utilisés de la même manière que les pinceaux plats. Avec ces pinceaux vous pouvez peindre avec de gros coups de pinceaux (plutôt pour les pinceaux en soie de porc), faire les dégradés et le glacis et aussi travailler en détail (plutôt pour les pinceaux synthétiques).

Pinceaux langue de chat en soie de porc pour peindre à l'huile
Pinceaux langue de chat en soie de porc

Les pinceaux à retouche, ce sont les pinceaux au poil court qui s’utilisent pour restaurer ou retoucher la peinture.

Pinceau à retouche
Pinceau à retouche

Les pinceaux trainards sont les pinceaux au poil long qui permettent de faire des lignes fines.

Pinceau trainard
Pinceau trainard

Mais pour débuter en peinture à l’huile je vous conseille d’utiliser les pinceaux plats ou arrondis (lange de chat) en soie de porc et synthétique et les pinceaux ronds classiques également en soie de porc et synthétique.

Et encore un conseil. Quand vous choisissez vos pinceaux, privilégiez les pinceaux avec un manche long, avec le poil assez résistant et pas très souple (même pour les pinceaux synthétiques).

Le medium pour la peinture à l’huile.

La peinture à l’huile en tubes c’est un mélange du pigment et de l’huile siccative. Vous pouvez d’ailleurs facilement fabriquer la peinture à l’huile vous-même à base de pigments en poudre et de l’huile (par exemple l’huile de lin).

Ocre rouge en poudre
Ocre rouge en poudre

Pour diluer la peinture à l’huile on a besoin du medium. Quand on parle de la peinture à l’huile, on parle souvent le temps de séchage de la peinture (moi aussi, je vais utiliser ce terme dans cet article car il est très courant), alors qu’en réalité la peinture à l’huile ne sèche pas, car il n’y a pas de processus d’évaporation de l’eau. La peinture à l’huile se durcit avec le temps ce qui est le résultat de la réaction chimique, la polymérisation. Donc pour que cette réaction chimique se produise on a besoin de mélanger les pigments avec le medium.

Il existe énormément de médiums à l’huile. Je vais vous donner quelques conseils pour ne pas se perdre dans cette diversité de médiums.

Il y a juste trois choses importantes à savoir sur les mediums:

Il y a les mediums qui accélèrent le séchage de la peinture à l’huile et il y a les mediums qui ralentissent le séchage.

Il y a les mediums qui rendent la peinture à l’huile plus épaisse et il y a les mediums qui au contraire diluent la peinture à l’huile.

Il y a les mediums qui augmentent la brillance et l’intensité de la peinture.

Les mediums sont fabriqués sur base de résine naturelle, d’huile et d’essence de térébenthine, parfois de White Spirit. Ce sont les mediums classiques oléo-résineux. Il existe aussi des mediums fabriqués à base de résine synthétique, les mediums alkydes.

Donc quel medium à choisir pour peindre à l’huile ?

Si vous peignez une esquisse ou une étude rapide, vous pouvez utiliser l’essence de térébenthine. La peinture dilue avec ce medium sèche assez vite. Mais l’inconvenant, c’est que une fois sèches, les couleurs deviennent fades et perdent de leur intensité (une petite remarque, après avoir séché complétement votre peinture, vous pourrez toujours passez une couche de vernis finale brillante et récupérer l’intensité et vivacité des couleurs presque complètement. Mais il faut prendre en considération que le temps de séchage de la peinture à l’huile demande entre six mois et un an ! Et parfois plus ! )

Pour ceux qui supportent mal les odeurs fortes, il existe l’essence de térébenthine sans odeur.

Il existe aussi des accélérateurs de séchage pour la peinture à l’huile. Mais je vous déconseille de les utiliser, au moins au début. Parfois l’action de ces produits est difficile à gérer et il est très facile d’abîmer la peinture et obtenir les craquelures.

Vous pouvez également utiliser l’essence de térébenthine dans la première couche de votre peinture ou quand vous dessinez votre sujet sur la toile avec les couleurs.

Il faut savoir que dans la peinture à l’huile il est important de respecter la règle ” gras sur maigre”. En fait c’est très simple. Si la couche inferieure de la peinture n’est pas sèche (dure) et que vous mettez par-dessus une couche supérieure de peinture, la couche inférieure va se durcir plus lentement que la couche supérieure ce qui peut créer des craquelures et des couleurs ternes sur la couche supérieure.

Donc pour que la couche sèche vite elle ne doit pas être trop épaisse, ou bien il faut attendre le séchage de cette couche avant de continuer à peindre par-dessus. Il n’y a rien de pire que de travailler sur une couche demi-sèche.

Si vous comptez travailler longtemps sur votre peinture et que vous ne voulez pas que les couleurs sèchent trop vite, utilisez comme medium l’huile de lin pure ou mélangée avec l’essence de térébenthine.

La recette du medium que j’utilise moi-même. Medium pour peindre à l’huile.

La meilleure chose que je peux faire, c’est de vous donner la recette du medium que j’utilise moi-même.

Je le fabrique sur base d’essence de térébenthine, d’huile de lin clarifiée et de vernis Dammar. C’est très facile à fabriquer.

Mélangez dans un flacon 2/3 d’essence de térébenthine, 2/9 de l’huile de lin et 1/9 du vernis Dammar. C’est la recette classique. Avec l’expérience vous pouvez toujours la modifier un peu.

Par exemple si vous voulez que votre peinture sèche plus vite et brille, vous augmentez le pourcentage du vernis, si vous voulez que votre peinture sèche moins vite vous augmentez le pourcentage d’huile de lin. Si vous voulez travailler plus avec les glacis, augmentez le pourcentage d’essence de térébenthine ou laisser ce medium en proportion classique qui convient pour toutes techniques de peinture.

Medium pour peindre à l'huile
Les proportions des ingrédients du medium.

Faites attention, dans ce recette j’utilise l’huile de lin clarifiée car l’huile de lin a tendance à jaunir. Vous pouvez toujours acheter l’huile de lin clarifiée dans les magasins pour les artistes peintres mais aussi vous pouvez facilement clarifier l’huile de lin vous-même en la laissant pour quelques semaines à côté de la fenêtre dans un bocal transparent. L’huile de lin se clarifie sous influence de la lumière.

Bien sûr, vous pouvez toujours acheter le medium déjà prêt dans les boutiques pour les artistes peintre, mais je suis plutôt partisane d’utiliser cette recette classique ou on peut toujours importer quelques modifications au niveau des proportions des produits pour adapter ce medium à nos besoins qu’acheter le medium déjà prêt. Souvent le producteurs ne mations pas de façon clair la composition de leurs mediums, donc on ne peut pas être sûr de l’effet que ça va donner.

Medium universel
Medium universel

Parlons aussi un peu des medium alkydes. Ce sont les mediums synthétiques qui sont prêts à l’emploi. Selon les producteurs, en utilisant ces mediums on peut ne pas respecter la règle “gras sur maigre”. Mais pour moi l’inconvénient de ces mediums et qu’ils sèchent trop vite et que le résultat reste peu prévisible. Donc je préfère quand même les mediums classiques.

medium alkyde
medium alkyde

Vous pouvez également peindre à l’huile sans utiliser le medium, car l’huile siccative que se trouve dans les tubes, en fait c’est déjà le medium. Par exemple Van Gogh dans ses peintures n’utilisait presque pas le medium. Mais si vous voulez rendre votre peinture plus onctueuse ou plus fluide, je vous conseille d’utiliser quand même le medium.

La palette pour peindre à l’huile

Il existe les palettes rondes et rectangulaires, les palettes en bois, en porcelaine, en plastique, même en papier (en blocs des feuilles jetables) et en verre. C’est à vous de choisir. Comme palette vous pouvez même utiliser tout simplement un morceau du contre-plaqué. L’essentiel est que pour peindre à l’huile votre palette ne doit pas absorber les couleurs. Elles doivent rester complétement sur la surface de la palette. Et la surface doit être assez lisse, pour qu’elle soit agréable et facile à travailler.

Donc si vous achetez une palette pour peindre à l’huile dans un magasin dans la plupart des cas elle sera déjà préparée pour travailler.

Si vous fabriquez votre palette vous-même à partir d’un contre-plaqué, passez quelques couches de vernis avant de commencer à travailler.

J’utilise une simple palette en bois. Juste un conseil, utilisez une palette assez grande pour avoir assez de place pour mélanger les couleurs. Pour moi, la taille minimale de la palette est de 30×40 cm environ.

ma palette
ma palette

Les couleurs de peinture à l’huile.

Il y a beaucoup de marques de couleurs à l’huile qui sont représentées sur le marché français. Il y a les marques des couleurs pas chères (principalement chinoises), les marques de moyennes gammes comme Sennelier et les marques haut de gamme, assez chère qui fabriquent des couleurs de bonne qualité comme Rembrandt. C’est à vous de choisir la marque. Il faut juste prendre en considération que dans la plupart des marques de bas de gammes les pigments ne sont pas naturels, ce sont des imitations, ce qui peut avoir un impact sur la qualité de votre peinture dans le futur. Les couleurs peuvent perdre leur pureté et l’intensité ou se noircir.

Mais pour apprendre la peinture vous pouvez toujours utiliser ces marques. Dans un premier temps d’apprentissage c’est même mieux de ne pas utiliser les pigments très chers, comme cela vous ne serez pas obligés d’économiser les couleurs et vous serez plus libre dans votre expression.

Je vous donnerai quand même la liste des marques de bonne qualité.

Sennelier, Royal Talens, Lefranc & Bourgeois, Rembrandt, Van Gogh, Winsor & Newton, Master Class (St Petersburg )

Et les marques économiques

Pébéo, Créa.

Les couleurs que je vous conseille d’avoir sur votre palette.

Jaune de strontium ou Jaune de cadmium citron,
Jaune de cadmium clair,
Jaune de cadmium moyen,
Jaune de cadmium foncé,
Orange de cadmium,
Ocre claire,
Ocre dorée,
Terre de Sienne,
Terre de Sienne brulée,
Terre d’ombre,
Terre d’ombre brulée,
Mars brun foncé,
Sépia,
Caput mortuum foncé,
Noir,
Blanc de titane ou blanc de zinc,
Rouge de cadmium clair,
Rouge de cadmium foncé,
Alizarine,
Bleu d’Outremer,
Bleu de Prusse,
Céruleum,
Bleu de Cobalt,
Violet de cobalt clair,
Violet de cobalt foncé,
Vert émeraude,
Vert viride,
Vert de cobalt clair,
Vert de cobalt foncé. 

Chevalet pour peindre à l’huile

Ici je vais parler de trois types de chevalets qui conviennent pour peindre à l’huile. Chevalet trépied, chevalet socle H et chevalet boîte (souvent appelé tout simplement la boîte à peinture ).

Chevalet trépied peut être utilisez dans l’atelier et même pour peindre en plein air ( la version plus légère, souvent pliante). Le chevalet trépied classique est fabriqué en bois, parfois en aluminium ( pour les modèles pliants). Ce chevalet convient très bien pour travailler sur la peinture de petits formats et de formats moyens. Si vous achetez un chevalet de ce type privilégiez toujours les chevalets grands et lourds fabriqués en bois. Les chevalets lourds sont beaucoup plus stables.

peindre à l'huile. Chevalet trépied
Chevalet trépied

Chevalet socle H peut être utilisé uniquement dans l’atelier. C’est un chevalet lourd et très stable qui convient pour travailler sur tous les formats, même très grands. Pour moi c’est le meilleur chevalet.

peindre à l'huile. Chevalet socle H
Chevalet socle H

Le chevalet boîte ou la boîte à peinture. C’est un chevalet qui permet de travailler à l’atelier mais aussi en plein air. Je préfère toujours ce chevalet au chevalet trépied portatif en aluminium. Malgré que ce chevalet soit plus lourd que le trépied en aluminium ( appelé souvent le chevalet de campagne), il est beaucoup plus stable et en plus contient la boîte à peinture ce qui est très pratique pour travailler en plein air. Il convient pour les petits formats et pour les formats moyens.

Chevalet boîte

Donc c’est peut-être le meilleur choix si vous comptez peindre dans l’atelier et parfois aussi en plein air. Quand vous achetez le chevalet boîte assurez-vous qu’il contienne le trépied. Il existe des modèles de boîtes à peinture sans trépied. Vérifiez également que le trépied dépliant se fixe bien. Ce chevalet ne doit pas être trop léger est avoir une taille pas plus petite que 40×30 cm (taille de la boîte).       

Il existe également de petits chevalets de table, mais je vous déconseille vraiment de les acheter. Ils ne sont pas stables, ne conviennent que pour les petits formats et ne permettent pas de travailler debout, ce qui est très important pour peindre à l’huile.

Le Couteau pour peindre à l’huile

Et oui, avec le couteau on peut peindre à l’huile ou à l’acrylique. Et aussi nettoyer notre palette et enlever la couche de peinture de notre toile.

Couteaux pour peindre à l'huile
Couteaux

Sur cette image vous voyez les formes différentes des couteaux.

Mais pour débutez à l’huile je vous propose d’acheter la forme la plus simple et le plus classique de couteau. Comme dans cette image:

Avec ce couteau vous pouvez enlever la peinture de votre toile et de votre palette et aussi peindre avec le couteau.

N’oubliez pas également le Sopalin ou un torchon pour essuyer les pinceaux et le recipient pour le medium.  

Voilà, vous êtes bien équipé. Maintenant à vos pinceaux! Et n’hésitez pas à me contacter si vous avez des questions ou vous avez besoin de mon aide. Je suis toujours contente de vous aider !

Je vous invite également à m’écrire dans les commentaires ce que vous pensez de cet article. Votre avis est très important pour moi !

Ici je vous mets quelques liens sur les articles qui peuvent être intéressants pour vous.

Comment dessiner correctement

Composition dans la peinture

Comment dessiner un visage

Comment peindre les vagues à l’aquarelle

A bientôt 🙂

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Comment choisir un crayon

Maintenant parlerons un peu comment choisir un crayon !

Pour choisir un crayon il est important de connaître le classement de la dureté des crayons.

Les crayons graphites sont classés par le degré de la dureté de leur mine. 

Les crayons avec les mines dures : H  – Hard. 

(10H, 9H, 8H, 7H, 6H, 5H, 4H, 3H, 2H, H) Les chiffres plus élevés correspondent aux mines plus sèches et dures.

Les crayons avec les mines de dureté moyennes : HB – Hard Black et  F – Fine point.

Les crayon avec les mines tendres : B Black

(B, 2B, 3B, 4B, 5B, 6B, 7B, 8B, 9B, 10B) Les chiffres plus élevés correspondent aux mines plus grasses et tendres.

Personnellement j’utilise principalement les crayons Koh-i-Noor et Faber castell.  Ce sont des crayons de bonne qualité. A mon avis, il est très important de dessiner avec des crayons de bonne qualité car le crayon est notre outil principal.

Je préfère la gomme  de marque  Koh-i-Noor aussi. C’est une gomme qui ne laisse pas les traces grasses sur le papier. A mon avis elle est une des meilleure, et en plus, de très bon rapport qualité – prix.

Choisir un crayon pour un dessin demandant du temps .

Quand je commence à construire mon dessin, je place tout d’abord les objets sur une feuille pour en déterminer la composition et ensuite construire avec les facettes la forme même des objets.

Pour cela j’ai besoin d’un crayon à mine dure. Donc je commence toujours par choisir un crayon avec une mine plus ou moins  sèche  H, F ou HB .

Après, quand je précise la forme des objets et les hachures, je passe aux crayons HB, B, 2B, 3B, 4B qui ont des mines plus tendres.

Choisir un crayon

Si l’on commençait à dessiner de suite avec les crayons avec les mines grasses (tendres) B, 2B, 3B, 4B etc, on aurait du mal à corriger notre dessin, car ces crayons font les lignes trop grasses et difficiles à gommer.

Alors que les crayons H, HB donnent des lignes plus claires.

Mais attention !  Quand vous dessiner avec les crayons avec les mine sèches H, HB, il ne faut pas trop appuyer sur le crayon. Le graphite des crayons H, HB est très dur et peut gratter et abîmer votre feuille de papier.

Il existe bien sûr les crayons avec les mines très dures ( 2H, 3H, 4H etc… ) mais ils sont utilisés principalement pour le dessin technique, industriel ou d’architecte. Pour les dessins artistiques ils s’utilisent rarement.

Toutes les techniques que je vous donne marchent pour le dessin sur lequel vous envisagez de travailler, que ce soit pour un temps plus ou moins long.

Choisir un crayon

 

Choisir un crayon pour un croquis ou une esquisse.

Si vous voulez dessiner un croquis rapide ( un sketch ) ou une esquisse, je vous conseille de commencer à dessiner directement avec les crayons gamme de 3B jusqu’à 8B.

Choisir un crayon . Croquis
Croquis. Portrait d’une fille. Papier lisse

La différence entre un long dessin et un croquis, c’est que quand vous dessinez un croquis, vous devrez dessiner selon votre impression, et dans l’idéal sans avoir à utiliser la gomme.

Vous commencerez à dessiner en faisant des lignes et des hachures légères sans appuyer sur votre crayon, et ensuite vous appuierez plus fort pour souligner, préciser ou pour faire ressortir les objets.

L’intensité de ton que donne le graphite du crayon peut changer en fonction  du papier sur lequel vous dessinez. Par exemple une ligne faite par le même crayon 2B sera plus grasse et foncée sur le papier aquarelle que sur le papier à dessin.

Choisir un crayon pour une esquisse
Croquis rapide. Portrait. Papier à dessin.

Choisir un crayon pour un croquis
Vielle rue. Dessin sur un papier aquarelle.

Donc je vous conseille, quand vous commencez à dessiner sur un support inconnu pour vous ( par exemple vous essayez le nouveau feuille de papier avec une texture différente de celle sur laquelle vous avez dessiné auparavant  ), de tester d’abord comment le crayon de telle ou telle intensité va dessiner sur ce support.

Pour dessiner essayez sur plusieurs supports avec des textures différentes. La texture donne parfois des effets très intéressants.

En plus quand vous connaissez plusieurs textures vous pouvez choisir tel ou tel support en fonction de votre sujet.

Par exemple si vous envisagez de dessiner une rue ancienne vous pouvez prendre un papier aquarelle qui donnera plus de texture aux vielles pierres. Ou si vous voulez dessinez la mer, vous prendrez une feuille de papier avec une texture plus lisse.

Je vous invite à lire également mes articles :  Comment tenir un crayon, Comment dessiner correctement – la méthode de comparaison, et Comment dessiner les mains.  

 

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Débuter en aquarelle. Comment commencer à peindre.

Comment débuter en aquarelle.

Le Matériel pour débuter en aquarelle !

1.  Une planche à dessin.

Pour débuter en aquarelle vous pouvez utiliser une planche à dessin en bois ou de contre-plaqué de 40×50 cm ou 50 cm environ (pour coller une feuille de papier aquarelle).

Planche à dessin à l'atelier
Planche à dessin à l’atelier

Ma planche à dessin.
Ma planche à dessin.

Planche à dessin
Planche à dessin

2. Une boîte de couleurs d’aquarelle.

Il y a une grande diversité de marques présentes sur le marché Français, j’ai personnellement sélectionné quelques marques que je connais depuis des année :

Winsor & Newton

Sennelier

Lefranc & Bourgeois

Van Gogh

White Nights, 

Holbein

Il en existe encore bien d’autres….

Personnellement, j’utilise la boîte d’aquarelle  White Nights 24 couleurs en gobelets. En tout cas, je vous conseille en achetant les couleurs d’aquarelle, de porter votre préférence plutôt sur les couleurs extra-fines.

Boite d'aquarelle White Nights
Boite d’aquarelle White Night

Les caracteristiques des couleurs d’aquarelle White Night et les conseils de mélange des couleurs vous pouvez les trouver dans mon article “Aquarelle White Night”.

3. Les pinceaux pour débuter en aquarelle.

Je vous propose de commencer par 3 pinceaux :

Un grand pinceau en petit gris, (en poil d’écureuils nordiques. )
Un pinceau moyen en marte Kolinsky
Un petit pinceau en marte ou en marte rouge.
Tous les pinceaux lorsqu’ils sont mouillés doivent avoir la pointe effilée.

Pour débuter en aquarelle vous pouvez aussi utiliser les pinceaux synthétiques, mais je trouve qu’ils sont moins adaptés pur l’aquarelle et conviennent plutôt pour la peinture acrylique ou la peinture à l’huile. Mais par défaut vous pouvez les utilisez aussi.

Mes pinceaux d'aquarelle
Mes pinceaux d’aquarelle

Pour faire des lavis et pouvoir corriger des fautes en lavant le papier je vous conseille d’acheter une éponge naturelle de mer. Elle permet de faire les lavis délicatement et n’abîme pas la surface du papier.

4. Les crayons

Faber Castell ou Koh-i-noor , , il existe encore bien d’autres marques.

Dans les duretés H, HB, F,B

Le degré de dureté des mines de crayons est défini par l’échelle suivante :

9H 8H 7H 6H 5H 4H 3H 2H H F HB B 2B 3B 4B 5B 6B 7B 8B 9B
Dure Moyenne Tendre
  • H: dure (ou sèche);
  • B: tendre (ou grasse) ;
  • HB: moyenne ;
  • F: fine. Il s’agit du milieu de l’échelle, HB étant un peu plus tendre.

Mon matériel d'aquarelle
Mon matériel d’aquarelle que j’utilise tous les jours,

5. Le papier d’aquarelle

À mon avis le papier optimal pour débuter en aquarelle est celui de grammage situé entre 300-450 gr. Vous pouvez acheter les feuilles de papier encollées en bloc ou les grandes feuilles de papier en rouleaux. Si vous achetez les blocs de papiers, je vous conseille tout de même de coller les feuilles sur la planche à dessin pour qu’ils ne gondolent pas à cause de l’humidité. Au début vous pouvez les coller avec quatre bandes de scotch, de papier gommé ou de papier autocollant.
En tout cas une feuille de papier aquarelle doit être bien tendue si vous pensez travailler longtemps en technique de glacis ou sur papier mouillé.
Pour les petits croquis les feuilles en bloc conviennent parfaitement.

Il existe trois types de papier aquarelle :

le grain satiné, le grain fin et le grain torchon. Pour commencer je peux vous conseiller d’utiliser le papier en grain fin ou torchon qui conviennent pour faire des essais de l’ensemble des techniques.
Vous avez un grand choix de marques de papier aquarelle :
Arches 100% coton – papier de très bonne qualité, bonne stabilité dimensionnelle (ne gondole pas beaucoup), assez résistant aux grattages. Mais ce papier ne permet pas atténuer les couleurs et faire des lavis.
Waterford 100% coton
Canon 100% cellulose, 100% coton – papier pas cher, le rapport qualité prix est correct.
Hahnemuhle 100% cellulose – papier de très bonne qualité, résistant, convient très bien pour faire les lavis.
Fabriano 100% coton papier de très bonne qualité, mais assez cher.
Sennelier 100% coton ne gondole pas beaucoup au mouillage, résistant, mais il reste très cher.

Le choix de papier aquarelle est énorme, mais au début il vaut mieux commencer à travailler avec le papier cellulose. Car il permet de faire les lavis, et de laver les zones de papier nécessaires pour corriger des fautes, ou d’essayer toutes les techniques.

Pour faire des croquis et des esquisses en aquarelle j’utilise le papier Canon XL Mixmedia – très bon rapport qualité prix.
Pour peindre avec la technique de glaçage autant que « alla prima » je préfère Hahnemuhle dans la référence : Moulin du Coq 300 gr , en blocs, qui est de très bonne qualité, les couleurs ne pénètrent pas si facilement et on peut le laver aisément, et Fabriano en rouleaux.

6. Une palette.

Une palette en plastique pour mélanger les couleurs. Une simple assiette… peut suffire, mais elle devra absolument être blanche. Vous pouvez aussi prendre une feuille de papier blanche ou utiliser une palette en plastique.

palette en plastique ovale pour débuter en aquarelle palette en plastique ronde pour débuter en aquarelle palette en plastique pour débuter en aquarelle palette en plastique rectangulaire pour débuter en aquarelle

7. Un pot de confiture pour l’eau. 

Voilà vous êtes bien équipés. On peut commencer…
Maintenant à vous de jouer ! Je vous invite à passer chez votre spécialiste peinture et beaux-arts, ou de commander chez Géant des beaux-arts, ou Amazon votre matériel.

A vos pinceaux ! On commence….

Je vous propose également de lire mon article “Comment mélanger les couleurs à l’aquarelle”

Et faire un petit exercice  : Mélange de couleurs à l’aquarelle. Exercices. 

Merci d’avoir lu cet article ! Si vous avez des questions n’hésitez pas à me les posez dans les commentaires. Je suis toujours ravie de vous aider.

A bientôt !:)

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