Comment dessiner un escalier en perspective

Comment dessiner un escalier en perspective frontale et oblique.

Si vous connaissez la taille et la largeur des marches de l’escalier, vous pouvez dessiner l’escalier en perspective avec le point de fuite choisi à l’horizon.

Première méthode

Comment dessiner un escalier en perspective frontale

Observons la construction de l’escalier en perspective dans la position frontale.dessiner un escalier en perspective frontaleCommençons par définir la place de la ligne d’horizon et du point de fuite P. Traçons également le point D1.

La distance jusqu’au point D1 division par deux pour que notre construction de l’escalier ne sorte pas de notre feuille. Donc comme cela on obtient le point D1:2. La diminution de la distance P-D1  n’affecte pas l’exactitude de la construction de l’escalier car la largeur des marches de l’escalier diminue aussi.

Après avoir dessiné la ligne verticale  de la hauteur de l’escalier, marquons sur cette ligne les points a, c, d, e, m à  une distance égale à la hauteur de chaque marche.

Maintenant  relions les point a, c, d, e, m avec le point de fuite central P. Du point a, sur la ligne a b,  reportons la distance égale à la taille d’une marche divisée par deux (car nous avons déjà divisé par deux la distance jusqu’au point D1 pour obtenir le point D1:2).

Ensuite répétons cette distance en fonction de la quantité des marches de l’escalier. Relions les points 1,2,3 avec le point D1:2. De points d’intersections des lignes 1,2,3 – D1:2 avec la ligne a P tirons les lignes verticales jusqu’aux lignes qui déterminent la hauteur des marches de l’escalier. Voilà l’escalier est construit.

Observez cette peinture d’ Hubert Robert qui représente un escalier dans la position frontale.

 escalier en perspective frontale Hulbert Robert

Maintenant regardons

Comment dessiner un escalier en perspective dans la position de profil.

dessiner un escalier en perspective vu de profil

Pour dessiner un escalier en perspective vu de profile construisons le limon de l’escalier avec les proportions choisies. Ensuite reportons sur la ligne horizontale à la base de l’escalier la moitié de la largeur de l’escalier 10 – 11 et relions le point 11 avec le point D1:2.

Les lignes droites qui passent par les coins du limon de l’escalier 2,10 donnent la possibilité de construire le côté opposé de l’escalier.

Sur cette peinture de Hubert Robert vous pouvez voir l’escalier construit dans la même position, vu de profile.

Hulbert Robert

Comme exercice je vous propose de dessiner l’escalier d’après nature dans les positions différentes par rapport à la surface du tableau est à la ligne d’horizon, une porte ou une fenêtre ouverte,  un coffret avec un couvercle ouvert.

Deuxième méthode

Je vous donnerai encore une méthode comment dessiner un escalier en perspective, qui peut vous servir quand vous dessinez un escalier d’après nature.

Mais attention ! Si cette méthode est très simple, elle n’est pas aussi exacte que les méthodes précédentes.

Comme je l’ai déjà expliqué dans mon article Comment dessiner un carré aléatoire en perspective, cette méthode ne peux pas être utilisée pour le dessin d’architecte, car elle contient des paramètres que l’on doit prendre à l’œil.

Par contre cette méthode et très efficace quand vous dessinez d’après nature, car en ce cas-là vous pouvez tout simplement utiliser la Méthode de comparaison quand vous n’arrivez pas a construire un escalier en vous appuyant uniquement sur la géométrie.

Comment dessiner un escalier en perspective oblique avec deux points de fuite.

Donc on commence comme d’habitude pas dessiner la ligne d’horizon. Ensuite traçons deux points de fuite P1,P2 sur la ligne d’horizon.

Comment dessiner un escalier en perspective oblique

Choisissons le point a et tirons de ce point les lignes droites vers le point P1 et le point P2. Après cela dessinons une line verticale du point a vers le haut et choisissons sur cette ligne le point b. Maintenant tirons les lignes horizontales vers le point P1 et P2.

Trouvons à (l’œil ! ) le point c sur la ligne b-P2 et tirons de ce point les lignes horizontales vers les points P1,P2 et une ligne verticale. Sur cette ligne verticale, reportons du point c le segment égal au segment a-b qui détermine la hauteur d’une marche de l’escalier. Comme cela on détermine la place du point d. De ce point tirons les lignes horisontales vers les points P1 et P2. Sur la ligne d-P2 trouvons à l’œil le point e et tirons de ce point les lignes horizontales vers les points de fuite P1,P2 et une ligne verticale.

Donc l’inexactitude de cette méthode est que nous sommes obligés de prendre à l’œil la largeur des marches, ce qui n’est pas grave quand on dessine d’après nature, car dans la plupart des cas on utilise beaucoup la méthode de comparaison. Cela veut dire que l’on peux trouver la largeur des marches en mesurant les proportions. Par exemple, on peut mesurer la largeur d’une marche par rapport à sa hauteur et la largeur de la deuxième marche par rapport à celle de première.

Pour construire le coté opposé de l’escalier choisissons le point a1 sur la ligne a-P1 et tirons une ligne horizontale vers le point P2 et une ligne verticale jusqu’au point d’intersection avec la ligne b-P1 pour obtenir le point b1. Ensuite tirons une ligne horizontale du point b1 vers le point P2 et sur le point d’intersection avec la ligne c-P1 dessinons le point c1 etc.

Bien sûr que quand vous dessinez d’après nature, vous dessinez plutôt à l’œil, mais si vous connaissez déjà la méthode de construction de l’escalier en perspective, il sera plus facile pour vous de dessiner un escalier en perspective d’après nature correctement.

Donc, d’abord je vous propose de dessiner un escalier en perspective en utilisant l’explication et les images de cet article et après de passer au dessin d’après nature pour appliquer les connaissances acquises.

Je vous propose également de lire mon article Comment construire un carrelage en perspective.

Et bien sûr je serai très contente si vous me laissez un commentaire.

N’hésitez pas à me poser des questions ! Je suis toujours ravie de vous aider!

A bientôt ! 🙂

La perspective aérienne

La perspective aérienne

Dans mes articles précédents je vous avez beaucoup parlé de la perspective linéaire.  Aujourd’hui  parlons un peu de la perspective aérienne.

L’artiste peintre a besoin de connaître les règles de la perspective aérienne pour pouvoir représenter correctement la profondeur de l’espace de son tableau.

Quand on compare visuellement les objets qui sont placés à côté de nous et à distance, on voit qu’au fur et à mesure que l’objet s’éloigne vers la ligne d’horizon, ses ombres et sa lumière perdent leur contraste. Les contours deviennent moins clairs et précis. Les volumes s’aplatissent. Les couleurs deviennent plus claires.

Dans la peinture de l’époque  du Classicisme il était d’usage de repartir le paysage en plans ayant des teintes différentes. Selon cette règle, le premier plan devait avoir principalement les couleurs brunes, le deuxième plan – les couleurs vertes et le dernier plan les couleurs bleus.

Cette règle a du sens, car dans la perspective aérienne la couleur de l’air compte aussi.

Et oui, l’air a de la couleur aussi. C’est la couleur bleu claire. Donc, plus l’objet s’éloigne vers la ligne d’horizon, plus la couche d’air entre nous et l’objet est épaisse. Et comme l’air a la couleur bleu claire, on voit les couleurs de l’objet  plus froides et plus claires. C’est le bleu d’air qui influence les couleurs de l’objet. En plus l’air n’est pas complètement transparent. On peut voir parfois les mouvements de l’air les jours de canicule.

Néanmoins, la représentation de la perspective aérienne est basée sur la différence des valeurs de gris, la différence entre les ombres et la lumière plus contrastées au premier plan et moins contrastées et plus flous au second plan.  Sur un tableau on peut représenter beaucoup de plans et chaque plan plus éloigné vers la ligne d’horizon sera plus clair et plus froid, au niveau des couleurs.

Par exemple si vous dessinez une allée d’arbres, chaque arbre qui s’éloigne vers la ligne d’horizon sera plus clair,  moins contrasté, moins volumétrique et plus froid que l’arbre précédent, plus proche de nous.

Quand vous travaillez d’après nature,  pour voir la différence de clair-obscur, essayez de regarder des objets ou, ce qui est mieux, le paysage en entier, en plissant les yeux. Comme cela vous verrez clairement la différence entre la lumière et l’ombre et pourrez facilement comparer l’intensité des plans.

En plein air il faut aussi prendre en considération des couleurs réfléchies sur les objets. Par exemple, quand il fait beau, on voit la couleur bleu du ciel dans les ombres portées des objets, le soleil jette sa lumière chaude sur les arbres verts, cette lumière colore les feuilles qui sont à la base vertes en couleurs jaunes, ocres et rouges.

Maintenant je vous propose de faire quelques exercices. Dessinez ou peignez une allée d’arbres et le champ avec la route.

Comme par exemple dans cette peinture  d’ Ivan Chichkine où on peut voir les couleurs et les teintes plus intenses au premier plan et beaucoup plus claires vers la ligne d’horizon.

la perspective aérienne Ivan Chichkine
Ivan Chichkine

Faites attention ! Le ciel, lui aussi, perd de son intensité et change sa couleur vers la ligne d’horizon. Cette peinture peut également nous servir d’exemple d’utilisation de trois plans de couleurs dans la perspective aérienne. Sauf que le peintre a fait le premier plan vert, deuxième – brun et dernier plan – bleu, alors que dans la peinture classique le premier plan est brun, deuxième est vert et le dernier plan est bleu.

Ou par exemple comme dans cette peinture de Claude Monet.

Ici on peut voir clairement la différence entre les arbres du premier plan et les arbres de deuxième et arrière-plan.

Les arbres qui sont très foncés et contrastés au premier plan perdent leur volume et leur contraste au fur et à mesure qu’ils s’éloignent vers la ligne d’horizon.

la perspective aérienne Claude Monet
Claude Monet Les peupliers

Merci d’avoir lu cet article !

Je vous invite également à me laisser un commentaire. N’hésitez pas à me poser des questions ! Je suis toujours ravie de vous aider !

A bientôt ! 🙂

Comment construire un carrelage en perspective.

Comment construire un carrelage en perspective.

Cet article est la suite de l’article précédent de mon blog Comment dessiner un carré aléatoire en perspective. Ici on apprendra comment construire un carrelage en perspective dans une position frontale et aléatoire.

Commençons par étudier:

Comment construire un carrelage en perspective dans la position frontale .

D’abord traçons la ligne d’horizon, sur laquelle nous dessinerons le point de fuite central P. La distance jusqu’au spectateur, ou le point de vue, division cette distance par trois pour que la construction soit plus facile.

Comment construire un carrelage en perspective frontale

Ensuite traçons les points qui indiquent la largeur des carrés de carrelage sur le bas de notre tableau.

Maintenant on peut relier les points 1,2 et 3 avec le point de fuite central P. De cette manière nous obtiendrons les directions des côtés des carrés de carrelage qui vont dans la profondeur du tableau. Pour déterminer la profondeur de chaque carré en perspective, divisons la largeur de chaque carré ( en bas du tableau ) en trois.

Après avoir relié tous ces points avec le point D1:3, trouvons les points 1°,2°,3°,4° sur la direction 1 – P. Ces points nous indiquent la profondeur nécessaire pour  construire un carrelage en perspective. Il ne nous reste plus qu’à dessiner les lignes horizontales en passant par ces points et comme cela finir construire un carrelage en perspective frontale.

Comment dessiner un carrelage, placé sous un angle de 45° en perspective.

Si on a besoin de construire un carrelage en perspective, placé sous un angle de 45° par rapport à la surface du tableau, on doit tout simplement tracer les diagonales pour chaque carré et reproduire la même construction que pour  le carrelage dans la position frontale. Comme on peut voir sur ce dessin.

Comment construire un carrelage en perspective sous angle 45

La seule différence est que les points en bas du tableau n’indiqueront pas les côtés, mais leurs  diagonales.

Dans l’article précédent  je vous ai parlé du principe de la grille en perspective. Pour illustrer ce principe,regardons :

Comment construire un carrelage en perspective dans une position aléatoire.

Pour construire un carrelage en perspective oblique, je vous donnerai la méthode qui est très simple.

Commençons, comme d’habitude par dessiner la ligne d’horizon sur laquelle nous tracerons deux points de fuite F1 et F2. En bas du tableau nous dessinerons les points qui indiquent la largeur des carrés 1, 2, 3, 4, etc.

Comment construire un carrelage en perspective oblique

De ces points nous tirerons les lignes droites vers le point de fuite  F1 ( 1 – F1, 2 – F1, 3 – F1, 4 – F1 ). Et ensuite nous relierons les mêmes points avec le point de fuite F2  ( 1 – F2, 2 – F2, 3 – F2, 4 – F2 ).

Voilà, vous  savez  comment construire un carrelage en perspective et pouvez utiliser ces connaissances pour appliquer le principe de grille en perspective lorsque vous dessinez les paysages, l’architecture en perspective et les intérieurs.

Observons maintenant quelques exemple de l’histoire de l’art où les artistes ont représenté dans leurs tableaux le carrelage ou les carreaux de parquet.

Sur la fresque de Raphaël  “L’École d’Athènes” , placée au début de cet article, on peut étudier comment construire un carrelage en perspective frontale.

Cette aquarelle de Fiodor Ivanovitch Tolstoï  représente le parquet en mosaïque dans la position frontale aussi.

Fiodor Ivanovitch Tolstoï. Comment construire un carrelage en perspective frontale
Fiodor Ivanovitch Tolstoï

Sur cette peinture de  Mikhailov , on peut voir comment le peintre construit les mosaïques de parquet placés sous un angle de 45° par rapport à la surface du tableau.

Mikhailov
Grégoire Mikhailov

Et à la fin regardons encore une fois la peinture de Nicolaï Gay  où on peut étudier comment l’artiste construit le carrelage dans la position oblique.

Nicolaï Gay. Comment construire un carrelage en perspective oblique
Nicolaï Gay. Pierre le Grand interrogeant le tsarévitch Alexis à Peterhof

Maintenant je vous propose de dessiner le carrelage ou la mosaïque de parquet pour appliquer ce qu’on a appris dans cet article. Pour vous entraîner, je vous propose également de dessiner les planches de parquet, comme, par exemple sur ce tableau d’Ilia Répine

Ilia Répine.
Ilia Répine  Visiteur inattendu

Et bien sûr, Je vous invite à me laisser un commentaire. N’hésitez pas à me poser des questions ! Je suis toujours ravie de vous aider !

A bientôt ! 🙂

Comment dessiner un carré aléatoire en perspective.

Comment dessiner un carré aléatoire en perspective.

Et pourquoi il faut savoir comment dessiner un carré aléatoire en perspective pour apprendre la peinture, notamment le paysage. 

Les études approfondies de la perspective aident au artiste peintre à apprendre à dessiner d’après nature. Car l’artiste dessine ou peinte la nature d’après ses observations et ses connaissances acquises. La capacité à dessiner un carré aléatoire en perspective est importante lorsque vous représentez des carrelages ou des carreaux de parquet.

Comme par exemple, dans ce tableau de Nicolaï Gay.

Dessiner un carré aléatoire en perspective. Gay.
Nicolaï Gay. Pierre le Grand interrogeant le tsarévitch Alexis à Peterhof

La capacité à construire le carrelage en perspective à une grande importance lorsque vous dessiner un paysage. Par exemple quand vous dessinez les vagues ou les nuages. Le principe de la représentation et identique à celle des carreaux de parquet ou des carrelages. C’est  le principe de la grille en perspective.

Malgré que les contours des nuages soient variables, le type de leurs formes, a la même hauteur et dans les mêmes conditions météorologiques, est homogène.

C’est pour cela que l’on doit les dessiner plus petites vers la ligne d’horizon. Et les parties supérieures des nuages peuvent se cacher partiellement derrière les nuages qui sont plus proches du spectateur. Il faut se rappeler que les parties basses des nuages se trouvent à la même hauteur.

Dans ce paysage d’ Isaac Levitan on voit la réduction progressive des vagues au fur et à mesure qu’elles s’éloignent vers la ligne d’horizon et dans la profondeur du tableau. Étudiez aussi la peinture d’Isaac Levitan “Le lac” que vous avez vu au déduit d’article. Dans ce paysage vous pouvez voir la diminution progressive des nuages vers la ligne d’horizon. 

Dessiner un carré aléatoire en perspective. Levitan
Isaac Levitan. Le vent frais. La Volga.
Donc étudions maintenant comment dessiner un carré aléatoire en perspective.

D’abord on choisit le point de fuite central P et un côté du carré A E. Ensuite nous devons relier les points  A et E avec le point de fuite centrale P et continuer de tirer ces lignes jusqu’au bas du tableau, cela veut dire jusqu’aux points A1 et E1. Comme la distance entre le tableau et le point de vue et trop grande, on va la réduire de quatre fois (Z:4), pour que cela soit plus pratique à construire. Alors la distance A P on doit la diviser par quatre aussi. Comme cela on obtient la distance P-a.

dessiner un carré aléatoire en perspective
Comment dessiner un carré aléatoire en perspective.

Du point a tirons une ligne parallèle au segment A E, jusqu’à son point d’intersection avec la ligne d’horizon. Comme cela on obtiendra le point F2:4. Maintenant  trouvons  le point e. C’est le point d’intersection des lignes E-P et a- F2:4.  Le point F2:4 relions les avec le point Z:4. Ensuite construisons un angle droit avec le point Z:4, en construisant son deuxième côté jusqu’à la ligne d’horizon.

De cette manière on trouvera le point F1:4. Dans la partie basse du tableau, le segment A1 – E1 est représenté par la projection de la taille réelle du carré. Il faut reporter cette distance A1 – E1 sur la ligne d’horizon du point F2:4 dans la direction du point de fuite central P.

La construction restera correcte même si l’on ne reportera pas la distance entière, mais sa moitié. Comme sur notre dessin où on reporte la moitié du segment A1 – E1 et comme cela on obtient le segment n1- F2:4. Du point n1 tirons la perpendiculaire jusqu’au point d’intersection avec la ligne F2:4 – Z:4 et ainsi nous trouverons le point n. Le segment n- F2:4 est égal à la moitié de la taille réelle d’un côté de carré.

Maintenant  relions les points a et e avec le point F1:4 et nous trouverons ainsi les directions des autres côtés du carré en perspective ( ce et ab ).

Pour obtenir les directions de ces côtés de carré, nous reporterons la taille de segment n-F2:4 du point de fuite F1:4 dans la direction du point  Z:4. De cette façon nous aurons trouvé la dimension F1:4 -m.

Maintenant on doit projeter le point m sur la ligne d’horizon pour obtenir le point m1.  La dimension F1:4-m1, c’est la taille de la moitié  de la projection du côté A B de carré. Maintenant on peut facilement trouver la taille de la projection du côté A B en entier, ayant reporté deux fois la distance F1:4-m du point A1 jusqu’au point B1 ( A1-B1) dans la partie basse du tableau.

Relions le point B1 avec le point de fuite central P et trouvons le point b. Ce sera le point d’intersection des lignes B1-P et a-F2:4. Ayant relié le point b avec le point F2:4 on obtiendra le point c au point d’intersection avec la ligne e-F1:4. Voilà on a trouvé le carré abce. Maintenant il ne nous reste que tirer une ligne parallèle à la ligne a-F1:4 du point A jusqu’au point d’intersection avec la ligne B1-P pour trouver  le point B. De la même manière trouvons le point C et comme cela nous pourrons finir à dessiner un carré aléatoire en perspective.

Je vous donnerai ici encore une  astuce, beaucoup plus simple, pour dessiner un carré aléatoire en perspective.

comment dessiner un carré aléatoire en perspective  une astuce simple.

Pour commencer traçons la ligne d’horizon et les points de fuite F1 et F2.

Ensuite choisissons la place du point A et tirons les lignes droites du point A aux points F1 et F2  ( A – F1, A – F2 ). Sur la ligne A – F1 traçons le point B et relions le point B avec le point de fuite F2 ( B – F2 ).

Après cela traçons le point E sur la ligne A – F2 et relions le point  E avec le point de fuite F1 ( E – F1 ). Finissons la construction de ce carré par trouver le point C. Le point C sera le point d’intersection de la ligne E – F1 avec la ligne B – F2.

La différence entre deux méthodes.

La différence entre ces deux méthodes est que la première méthode est utilisée plutôt par les architectes ( cela ne signifie pas que les peintres ne doivent pas la connaître ) pour placer le carré avec les proportions et les dimensions exactes et précises dans l’espace du tableau.

Donc si l’on regarde de nouveau le premier schéma, ici le deuxième carré abce, c’est la projection du premier carré ABCE. C’est pour cela qu’ils n’ont pas les mêmes points de fuite.

Le problème de la deuxième méthode est que l’ on ne peut pas mesurer la taille exacte des côtés de carré de cette manière et on est obligé de les tracer à l’œil. Ce qui n’est pas grave en soit quand vous dessinez d’après nature et quand vous pouvez en plus utiliser la méthode de comparaison pour vérifier votre dessin.

Bravo! Si vous êtes arrivé jusqu’ici, cela veut dire que vous avez eu la patience pour lire cet article qui est assez complexe jusqu’au bout.

Et vous avez bien raison!

Car il n’y a pas de choses le plus important pour l’artiste peintre que de vouloir comprendre pourquoi le monde qui nous entoure est organisé de cette façon, pourquoi on voit  tel ou tel objet de cette manière, aller jusqu’au bout pour comprendre l’origine des choses et vouloir apprendre.

Maintenant je vous propose de faire un exercice. Dessinez un paysage avec les vagues ou avec beaucoup de nuages en appliquant le principe de grille en perspective.

Cela ne veut pas dire que vous deviez absolument construire le carrelage pour dessiner les nuages. Vous pouvez facilement utiliser la méthode de comparaison pour dessiner d’après nature.  Mais comme vous avez déjà acquis les connaissances  dans cet article, vous auriez plus de facilité à dessiner, sachant comment cela se construit.

Je vous invite également à me laisser un commentaire. Et n’hésitez pas à me poser des questions ! Je suis toujours ravie de vous aider !

A bientôt ! 🙂

Lisez la suite de cet article dans mon article suivant Comment construire un carrelage en perspective, ou je vais parler plus du principe de la grille en perspective.

Comment dessiner un paysage en perspective

Comment dessiner un paysage en perspective.

Pour apprendre à dessiner un paysage en perspective, parlerons d’abord comment le point de fuite se déplace en fonction de la position des maisons ou des objets par rapport à la surface de tableau.

Sur ce dessin vous voyez la rue, dessinée dans la position frontale par rapport au spectateur.

dessiner un paysage en perspective

La ligne d’horizon se trouve dans la partie inférieure de la feuille. Toutes les lignes des façades des maisons se dirigent vers le point de fuite frontal. La largeur des fenêtres se rétrécit progressivement vers le point de fuite P.

Maintenant observons ce dessin qui nous montre comment dessiner un paysage en perspective avec un chemin qui monte ou avec las maisons qui sont placées sur une colline ou une montagne.

Ici on voit la rue qui monte.

dessiner un paysage en perspective. La route monte,

Les corniches des maisons,  les rebords des fenêtres et d’autres éléments horizontaux des maisons se dirigent vers leurs points de fuite P sur la ligne d’horizon.  Alors que les lignes des socles des maisons se dirigent vers le point de fuite P2 qui se trouve au-dessus de la ligne d’horizon et sur le même perpendiculaire avec le point de fuite central P.

Sur ce dessin on voit que d’abord la rue a une montée raide et ensuite la pente devient plus douce. Donc le point de fuite P1 pour les socles des maisons qui se trouvent plus loin du spectateur et plus proche de la ligne d’horizon, sera placé plus bas que le point de fuite P2 et plus près de la ligne d’horizon.

Les points de fuite qui se trouvent au-dessus de la ligne d’horizon, s’appellent “les points de fuite aériens”. Plus la montée est raide, plus le point de fuite sera haut par rapport à la ligne d’horizon.  

Regardez cette aquarelle d’Alexandre Benois.

Alexandre Benois
Alexandre Benois

Ici on voit comment le point de fuite aérien P1 s’est placé par rapport au point de fuite central P.

Quand on dessine la rue ou la route qui descend, les points de fuite pour les trottoirs et les socles des maisons seront placés au-dessous de la ligne d’horizon.

Comme sur ce dessin qui nous explique comment dessiner un paysage en perspective avec un chemin ou une route qui descend.

dessiner un paysage en perspective La rue qui descend,

Plus la pente est raide, plus le point de fuite sera bas par rapport à la ligne d’horizon. Et plus la pente est douce, plus le point de fuite sera proche de la ligne d’horizon.

Maintenant regardons comment dessiner un paysage en perspective avec la route sinueuses qui monte ou qui descend.

Sur ce dessin vous pouvez voir que la rue tourne.

dessiner un paysage en perspective La route qui tourne,

Les lignes horizontales des maisons se dirigent vers plusieurs points de fuite sur la ligne d’horizon. Leurs emplacements dépendent des angles sous lesquelles les façades se situent par rapport à la surface de tableau.

Les lignes horizontales des fenêtres des façades placées perpendiculairement par rapport à la surface de tableau, se dirigent vers le point de fuite central P. Mais si la rue qui tourne a, en plus, une montée ou une descente, les points de fuite de toutes les lignes horizontales seront placés sur la ligne d’horizon à gauche ou à droite du point de fuite central P, en fonction de l’angle de rotation de chaque maison. Et les points de fuites des socles de mêmes maisons se trouveront sur les perpendiculaire des mêmes points de fuite, mais au-dessus ou au-dessous de la ligne d’horizon. Pour apprendre comment dessiner en perspective les éléments verticaux du paysage lisez mon article Dessin en perspective. les éléments verticaux.  

Ce sont  les règles de la perspective qu’on se doit de connaître pour dessiner les paysages. Quand vous connaissez ces règles vous pouvez vous corriger quand vous dessiner d’après nature.

Bien sûr, si l’on dessine en plein air d’après nature on utilise plutôt la méthode de comparaison où on mesure les proportions, compare les objets et les distances entre eux. Mais quand on connaît déjà les règles de la perspective, on peut se rendre compte pourquoi on voit  la nature de telle ou telle façon.

Observons ce tableau de Sylvestre Chtchedrine.  C’est une bonne exemple qui nous montre comment dessiner un paysage en perspective.

Comment dessiner un paysage en perspective
Sylvestre Chtchedrine

Ici on voit la rivière et l’architecture dessinées en perspective. Selon les règles de la perspective, la rivière est représentée se rétrécie vers la ligne d’horizon.

Les murs des maisons sont placés sous les angles différents par rapport à la surface de tableau. Donc les points de fuites de ces maisons se trouvent sur la ligne d’horizon,  mais dans les endroits différents, car les façades sont placées différemment par rapport à la surface de tableau et à la ligne d’horizon.

Maintenant je vous propose de passer de la théorie à la pratique.

Faisons quelques exercices. Dessinez d’après nature ou de tête, une rue située sur un plan horizontal, une rue avec une montée et une rue avec une pente.

Je vous invite également à lire mon article qui peut être utile pour vous Trois méthode simple pour dessiner l’architecture en perspective. 

Et bien sûr je serai très contente si vous me laissez un commentaire.  N’hésitez pas à me poser des questions ! Je suis toujours ravie de vous aider !

A bientôt ! 🙂

Trois méthodes simples pour dessiner l’architecture en perspective

Trois méthodes simples pour dessiner l’architecture en perspective.

Dans cet article je vais vous parler de mes méthodes simples et efficaces qui vous aideront à dessiner l’architecture en perspective.

dessiner l'architecture en perspective
L’église romane. Barre des Cévennes. Dessin au crayon.

Toutes les connaissances théoriques aident le peintre à se décider comment traiter des tâches pratiques qu’il rencontre lors de son travail. Mais quand on dessine d’après nature, d’habitude on n’a pas la possibilité et la nécessité de vérifier avec le dessin linéaire la perspective de toutes les constructions architecturales.

Il suffit juste d’apprendre les règles de la perspective, et de faire plusieurs exercices pour mieux les intégrer et ainsi pouvoir facilement les appliquer. Vous verrez, que vous pourrez accéder rapidement aux techniques pour les appliquer automatiquement.

Mais parfois lorsque l’on dessine de grandes compositions, on a besoin du pointage exactes de l’architecture.  Alors comment dessiner l’architecture en perspective si la plupart des points de fuite se trouvent en dehors de la surface de notre tableau ? Dans ce cas-là, on a pas la possibilité de dessiner chaque ligne jusqu’à son point de fuite sur la ligne d’horizon.

Dans les petits dessins on détermine la direction de la ligne “à l’œil”. Si vous travaillez dans l’atelier, vous pouvez vérifier la direction des lignes  à l’aide d’un fil.

Méthode 1.

Comment déterminer la direction des lignes à l’aide d’un fil pour dessiner l’architecture en perspective.

Pour déterminer  la direction des lignes  vers le point de fuite vous pouvez fixer un bout de fil sur le mur à gauche ou à droite de votre tableau à telle distance et à tel endroit où il y aurait le point de fuite. Maintenant, ce fil, fixez le sur le mur, vous pouvez superposer aux lignes conformes sur votre tableau pour vérifier si leur direction vers le point de fuite est correcte.

Méthode 2.

Comment dessiner l’architecture en perspective avec un grand nombre de lignes horizontales.

Si vous avez besoin de dessiner plusieurs lignes horizontales qui se trouvent en même distance l’une de l’autre.

dessiner l’architecture en perspective. méthode 2 Exemple d'utilisation
Arômes. Huile sur toile.

Comme, par exemple, sur cette peinture où j’a eu besoin de dessiner en perspective beaucoup de lignes parallèles en même distance, pour peindre les fenêtres de la maison bleue.

Regardez ce schéma.

dessiner l'architecture en perspective. Schéma. Méthode 2

Ici nous avons une ligne d’horizon et une ligne  1-1′ qui se trouve sous un angle aléatoire par rapport à la surface du tableau.  La pointe de fuite de cette ligne se trouve en dehors du tableau. On a besoin de trouver la position d’un certain nombre de lignes parallèles qui se trouvent en haut et en bas de la ligne d’horizon.

Pour faire cela, tirons les lignes verticales du point 1 et point 1′ jusqu’aux points d’intersection avec la ligne d’horizon m et m’. Maintenant divisions les segments  1-m et 1′-m’ en parties égales (sur le schéma en trois parties). Ensuite relierons les points 3 et 3′, 2 et 2′.

Voilà ! On a construit la perspective des lignes qui se trouvent en bas de la ligne d’horizon.  Maintenant tirons les lignes verticales 1-m et 1′-m’ plus haut que la ligne d’horizon.

Trouvons les points 4, 5, 6, 7 où chaque segment sera égal au segment 2 -3 et les points 4′,5′,6′,7′, où chaque segment sera égal au segment  2′-3′. Il ne nous reste plus qu’à relier les points 4,5,6,7 et les points 4′,5′,6′,7′ pour obtenir  la perspective de ces lignes.

Méthode 3

Comment dessiner l’architecture en perspective au-dessous et au-dessus de la ligne d’horizon.

Cette méthode s’utilise si vous avez besoin de construire la ligne horizontale qui se trouve au-dessus de la ligne parallèle d’horizon qui est parallèle par rapport à la ligne qui se trouve au-dessous de la ligne d’horizon.

dessiner l'architecture en perspective. Exemple d'utilisation
Vue sur le monastère à Gorohovech. Huile sur toile.

Cette peinture peut servir d’exemple d’utilisation de cette méthode. Ici j’a eu besoin de dessiner les ligne parallèles au-dessous et au-dessus de la ligne d’horizon.

Maintenant je vous propose d’ observer ce schéma.

dessiner l'architecture en perspective. Schéma. Méthode 3

Nous avons une ligne 1-2 et le point 3. Tirons les lignes verticales des points 1 et 2 au travers de leurs points d’intersections avec la ligne d’horizon.( la ligne qui sort du point 1 va jusqu’au point 3 ).

Dans ce rectangle 1-n-m-2 dessinons deux diagonales et de leur point d’intersection ( 0 ) tirons une ligne  verticale. Après avoir relié le point 3 et point m, trouverons le point 0′ – c’est le point d’intersection des diagonales du rectangle 3-n-m-4. Tirons la ligne du point n à travers le point 0′ jusqu’à son point d’intersection avec la ligne 2m. ( point 4 ). La ligne qui va relier le point 3 et le point 4 sera la ligne parallèle à la ligne 1- 2 dessinée en perspective. De même façon vous pouvez dessine un cube.

Pour mémoriser les méthodes que j’ai décrites, je vous  propose  de faire quelques exercices. Dessinez et après vérifiez en utilisant ces méthodes, les objets architecturales simples. Par exemple une maison avec les fenêtres ou une clôture avec les planches disposées horizontalement.

J’ai complètement oublié,  j’ai encore une astuce pour vous ! 🙂

Pour dessiner les motifs architecturaux vous pouvez utiliser tout simplement la méthode de comparaison. Cette méthode est très utile quand vous voulez dessiner l’architecture en perspective d’après nature en plein air.

dessiner l'architecture en perspective. Dessin en plein air
Vue sur Barre des Cévennes. Aquarelle.

Travaillant en plein air, d’habitude, on n’a pas beaucoup de temps pour construire chaque ligne comme c’était décrit ci-dessus dans les méthodes précédentes.

Donc, tout d’abord, on peut tout simplement esquisser le dessin selon notre impression, sans vérifier. On fait cela pour avoir le point de départ.

Si l’on n’a pas fait cela, comment cela, on ne comprendra par rapport à quoi on va pouvoir comparer les lignes et les angles.

Dès qu’on a fait ce croquis, on choisit les lignes verticales et horizontales qui nous paraissent correctes et on commence à comparer les autres lignes, les angles et mesurer les proportions comme c’est expliqué dans mon article Comment dessiner correctement où je parle notamment de la méthode de comparaison, que je vous invite à lire.

dessiner l'architecture en perspective. Rue à Florac   dessiner l'architecture en perspective. Méthode de comparaison

J’ai trouver un article qui m’a paru intéressant qui parle de la représentation des  motifs architecturaux dans la peinture de la Renaissance.

Je vous invite également à me laisser un commentaire. N’hésitez pas à me poser des questions ! Je suis toujours contente de vous aider !

A bientôt ! 🙂

Comment dessiner les ombres portées.

Comment dessiner les ombres portées avec éclairage artificiel.

Dans mon dernier article j’ai raconté comment dessiner les ombres portées avec éclairage naturel. Maintenant parlerons un peu de l’éclairage artificiel dans la peinture et dans le dessin. Comment construire et dessiner les ombre portées et utiliser l’éclairage, la lumière et le clair-obscure pour organiser l’espace de votre oeuvre et influencer le spectateur.

Comment dessiner les ombre portées avec éclairage artificiel
Nicolaï Gay.  La Cène. Huile sur toile.

Quand vous dessinez des objets éclairés par un éclairage artificiel,  une lampe, par exemple, les ombres se répartissent de tous les côtés de la source de lumière sur les radius.

Sur ce dessin vous pouvez voir un schéma de placement des ombres portées des perches.

Comment dessiner les ombres portées avec éclairage artificiel

Les perches se trouvent autour d’une lampe ( S ) suspendue au centre au-dessus des perches. Les ombres portées des perches au premier plan (1-1′, 10-10′, 11-11′) se dirigent vers le spectateur, car la source de lumière se trouve derrière lui (le spectateur).

Les ombres portées des perches qui se trouvent à gauche et à droite ( 3-3′ et 8-8′ ) ont une direction horizontale, car la source de lumière se trouve à côté d’elles. Les ombres des perches qui sont placées dans le derrière plan se dirigent vers la profondeur du dessin,  car la source de lumière se trouve devant elles.

Plus la source de lumière est haute,  plus les ombres sont courtes et à l’inverse, plus  la source de lumière est basse, plus les ombres sont longues. Les ombres ont une direction radiale. Leur point de fuite ( S1 ) est la projection de la source de lumière ( S ) qui se trouve  sur la même surface où les perches sont placées.

Donc pour construire l’ombre portée d’une perche 1-1’, il faut que l’on tire une ligne droite du point S1, en passant par la base du perche ( 1′ ), jusqu’au point d’intersection avec la rayon de lumière  ( 1° ). Le rayon de lumière passe du point S ( source de lumière ), par le point 1, jusqu’au point 1°.

Comment dessiner des ombres portées et construire l’espace du tableau.

“La peinture s’apprend dans les musées.” 

Pierre-Auguste Renoir

Étudions maintenant quelques exemples de l’histoire de l’art. Comment les grands peintres construisez les espaces de leurs tableaux à l’aide des ombres et de la lumière.

Ce dessin du peintre russe Nicolas Gay peut servir d’exemple de l’utilisation magistrale des effets de clair-obscure.

Comment dessiner les ombres portées
Nicolaï Gay. La Cène. Dessin au crayon italien.

Le peintre éclaire un groupe de personnages principaux, surtout le visage du Christ. Alors que la silhouette de Juda est très sombre. Comme cela le peintre arrive à opposer Juda au autres personnages.

Regardez ce portrait de Jean-Baptiste Santerre “Jeune fille lisant une lettre à la bougie”

Comment dessiner les ombres portées.
Jean-Baptiste Santerre

Ici on voit comment le peintre met en relief les plis du vêtement de la jeune fille. L’artiste travaille uniquement sur la lumière et généralise les ombres.

Souvent les peintres utilisent deux éclairages en même temps. L’éclairage naturel et l’éclairage artificiel.

Sur cette peinture de Vassili Poukirev “Mésalliance”, les rayons de lumière, pénétrant par la fenêtre, éclairent inégalement l’église.

Comment dessiner le ombres portées
Vassili Poukirev. Le Mariage arrangé ou Mésalliance.

L’artiste a utilisé la lumière dans la composition pour attirer l’attention du spectateur sur le visage et sur la main tendue de la fiancé.

Comment dessiner des ombres portées
Vassili Poukirev. Le mariage arrangé ou Mésalliance Fragment

Le vieillard à coté de la fiancé est éclairé moi fort et malgré que ce personnage prenne la place centrale dans ce tableau, le spectateur passe son regard à lui après le visage de la fiancé.

La lumière qui éclaire du haut la figure du vieillard, permet de marquer clairement les rides de la peau flasque pour souligner le sentiment de vieillesse.

Après le peintre attire l’attention du spectateur sur la silhouette du prêtre et ensuite de nouveau sur la main tendue de la fiancé. Tous les autres personnages sont élongés dans la profondeur du tableau et se distinguent à peine. Parmi eux, la lumière fait ressortir le visage pensif et triste d’un homme à droite de la fiancé. Les historiens de l’art supposent que se fut l’autoportrait de l’artiste.

Dans ce tableau le peintre utilise l’influence mutuelle de deux sources de lumière. L’éclairage naturel – la lumière qui tombe de la fenêtre et l’éclairage artificiel – la  flamme de bougie.

Finissant cet article sur la théorie des ombres – “Comment dessiner les ombres portées”, je vous conseille d’étudier les œuvres de grands artistes peintres, analyser comment les peintres utilisent les ombres et la lumière pour construire l’espace du tableau, sa composition et la forme des objets.

Je vous invite également à lire mes article dédiés au dessin et à la construction des ombres des objets.  Comment dessiner les ombres. et Comment dessiner en volume.

Si vous avez lu tous les trois articles consacrés à la théorie des ombres, vous avez déjà toutes les connaissance nécessaires pour dessiner en volume et dessiner les ombres portées des objets.  Maintenant il ne reste qu’à appliquer vous connaissances.

Si vous avez des questions, posez-les moi dans les commentaires.

Je serai toujours heureuse de vous aider ! 🙂

Comment dessiner les ombres !

Comment dessiner les ombres !

Chaque peintre un jour rencontrera ce problème.  Comment dessiner les ombres portées des objets. Il paraît que ce serait assez facile. Ce ne sont que des ombres ! Mais en réalité, ce n’est pas si simple que cela.
Le sujet que je vais aborder est assez complexe et peut vous paraître ennuyeux. Mais soyez patients !

Bien sûr, pour dessiner les ombres on peut utiliser la méthode de comparaison, mesurer les proportions et la position d’ombre par rapport à  l’objet. Mais je suis persuadée que pour comprendre il faut toujours aller jusqu’au bout des choses.

Chaque dessin, que l’on fait, est lié directement à la mathématique et à la géométrie. Donc cet article va ressembler plutôt au cours de géométrie.

Mais c’est vraiment nécessaire pour comprendre comment construire et  dessiner les ombres. Certainement n’allez-vous pas utiliser la construction géométrique chaque fois que vous allez dessiner les ombres. Mais les connaissances que vous acquérez ici formeront une solide base dans vos études et vous aideront à faire des dessins exacts et éviter les fautes.

Donc soyez patients et attentifs ! On aborde déjà un sujet complexe, mais en revanche, après cela sera plus  facile !

“De la main du peintre ne doit sortir aucune ligne qui n’ait été formée auparavant dans son esprit.”  

Nicolas Poussin

Comment dessiner les ombres
Nicolas Poussin

C’est parti….

Pour apprendre comment dessiner les ombres portées, étudions  trois  variantes de placement de la source de lumière.  Devant le spectateur, derrière et à côté.

comment dessiner les ombres. monet.
Monet. La position du soleil se situe derrière et à gauche du spectateur.
Comment dessiner les ombres. Monet
Monet. La position du soleil se situe à droite du spectateur.
Comment dessiner les ombres. Monet
Monet. La position du soleil se situe devant le spectateur. Peinture à contre-jour.

Comment dessiner les ombres quand le soleil se trouve à notre gauche ou à notre droite.

Quand les objets dans un tableau sont éclairés de côté, le spectateur ne voit pas la source de lumière.

Pour déterminer la taille de l’ombre portée de l’objet, tirons les lignes horizontales de la base de l’objet qui  nous aideront à  déterminer la direction de l’ombre.

Ensuite tirons les lignes qui correspondent à l’angle de la direction de la source de lumière en passant par les points supérieurs de l’objet.

 

 

Les points d’intersections, les rayons de lumière avec leur projection détermineront les contours de l’ombre portée.

 

Comment dessiner les ombres quand le soleil se trouve devant nous.

Les objets à contre-jour.

Si le soleil (ou la lune) se trouvent devant le spectateur on peut des fois le voir représenté par le peintre sur le tableau.

Par exemple si l’artiste peint le soleil couchant, l’aube ou la lune.

Comment dessiner les ombres. aivazonski
Ivan Aïvazovski

Lorsque  le soleil se trouve devant le spectateur, il peut être placé à n’importe quelle hauteur par rapport à la ligne d’horizon, alors on ne voit que les côtés non éclairées des objets, ou éclairés partiellement.

Comment dessiner les ombres

Dans cette position toutes les ombres sont dirigées vers le spectateur. De ce fait la projection de la source de lumière ( S1 ) se trouve toujours sur la ligne d’horizon. Le point S1 est le point de fuite pour les ombres portées. Le soleil est la pointe de fuite des rayons de lumière ( S ). Elle se trouve toujours plus haut que la ligne d’horizon, elle se situe toujours sur un même perpendiculaire avec le point de projection de la source de lumière ( S1 ).

Sur ce dessin vous pouvez voir comment  se construit l’ombre portée du cube lorsque le soleil se trouve devant et à droite du spectateur.Comment dessiner les ombres. Cube

Les directions des contours de l’ombre portée du cube vont au point ( S1 ) sur la ligne d’horizon.

Pour déterminer la direction et la taille de l’ombre, tirons les lignes des projections du point (S1) passant par les bases des nervures verticales du cube ( 1.1, 3,1, 4.1 ) jusqu’aux points d’intersections avec les lignes tirées de la source de lumière en passant par les points supérieurs des angles ( nervures) du cube ( 1, 3, 4 ).

Sur cette photo vous pouvez voir  que la source de lumière se place  derrière la boule, donc on voit que l’ombre portée se dirige vers le spectateur.

Le point de fuite pour cette ombre sera la projection de la source de lumière sur la ligne  d’horizon,  la source de lumière,  elle-même, se trouve plus haut que la ligne d’horizon.

Étudions la construction de l’ombre portée d’un cylindre. Comment dessiner les ombres des objets arrondis. 

Sur ce dessin le soleil ( source de lumière ) se trouve devant et à gauche du spectateur.

Comment dessiner les ombres. Cylindre

L’ombre portée du cylindre se dirige vers nous. Et selon les règles de la perspective l’ombre paraît s’agrandir.

Observons  maintenant la construction analogique des ombres sur le tableau de Vassili Polenov. Qui représente une courette moscovite.

Comment dessiner les ombres. Polenov.
Vassili Polenov. Cour de Moscou

Ici le peintre dépeint une journée ensoleillée d’été. Le soleil éclaire la petite cour se trouvant devant et à droite du spectateur.  Les ombres sont dirigées vers le spectateur et à gauche des objets qui jettent les ombres.

Pour déterminer l’endroit où se trouve le soleil, on peut tirer une ligne de la pointe extrême de l’ombre tombant sur le mur éclairé de la maison en passant par la pointe extrême du toit.

Comme cela on aura l’angle des rayons du soleil. Le pente de toiture gauche du toit est plus foncée que le pente de toiture droit, parce qu’il est tourné vers les rayons de soleil sous un angle oblique.

Faites  attention à ce que les ombres au premier plan soient plus foncées que celles au dernier plan. Ici on voit les règles de la perspective aérienne. Sur les surfaces ombragées on voit les reflets qui rendent des ombres un peu plus claires.

Comment dessiner les ombres quand le soleil se trouve derrière nous.

Maintenant observons comment dessiner les ombres quand le soleil se trouve derrière le spectateur. Dans ce cas-là on peut voir les côtés éclairés des objets.  Les ombres portées se trouvent derrière les objets et sont partiellement cachées.

Les ombres se dirigent du spectateur vers la pointe de fuite ( S1 ) sur la ligne d’horizon devant le spectateur. La pointe de fuite des ombres portées se trouve sur le côté opposé par rapport au soleil.

Sur ce dessin vous pouvez voir  comment déterminer l’ombre portée du cube quand le soleil se trouve derrière et à gauche du spectateur.Comment dessiner les ombres. Cube. 2

Dessinons la pointe de fuite S1 sur la ligne d’horizon.

Elle va se trouver du côté opposé par rapport au soleil qui est derrière nous et va déterminer la direction de l’ombre portée.

Le peintre choisit en fonction de son envie la position de ce point ( point de fuite de la ligne d’horizon( S1))  pour obtenir telle ou telle direction de l’ombre portée. La point S qui se trouve au-dessous de la ligne d’horizon est à l’opposé de la source de lumière (soleil). Le point S se trouve aussi bas par rapport à la ligne d’horizon que le soleil est haut.

On peut voir une construction analogique des ombres sur ce dessin qui nous montre comment dessiner une ombre portée de cylindre.Comment dessiner les ombres. Cylindre

Ici le soleil (source de lumière) se trouve derrière et à gauche du spectateur. Avec une telle position du soleil derrière nous, la projection de la source de lumière  (soleil), le point S1, se trouve sur la ligne d’horizon. Alors que le point de fuite des rayons de soleil S se trouve au-dessous de la ligne d’horizon. Le point S1 détermine la direction de l’ombre portée de cylindre.

Les points S1 et S se trouvent toujours sur la même perpendiculaire, dont la hauteur correspond à la position (la hauteur) du soleil au-dessus de la ligne d’horizon. Si le cylindre était éclairé par la source de lumière immobile (une lampe), la direction de l’ombre resterait constante.

Mais quand le peintre travaille en plein air d’après nature, la position du soleil dans le ciel change tout le temps. Donc l’artiste doit choisir une position d’éclairage. C’est pourquoi le point S peut être fixé à n’importe quel endroit, selon l’idée du peintre. Ainsi que la distance S1 – S, qui détermine la position du soleil par rapport à l’horizon, derrière le peintre.

Je répète que les points S1 et S se trouvent toujours  sur le même perpendiculaire, la hauteur de laquelle est conforme à la hauteur du soleil au-dessus de la ligne d’horizon.

Comment dessiner les ombres tombant sur les surfaces différentes.

Observons maintenant comment se construit l’ombre portée du cône tombant sur les surfaces horizontales et verticales.

Comment dessiner les ombres

La source de lumière se trouve derrière et à gauche du spectateur.

Pour trouver la direction de l’ombre portée sur la surface horizontale, il nous faut tirer une ligne droite (la projection du rayon de lumière) du point O1 (point de projection de la pointe extrême du cône (O)) jusqu’au point S1 (point de projection de la source de lumière). (O1S1).

Après cela tirons la ligne droite (cela sera la ligne du rayon de lumière) de la pointe extrême du cône jusqu’au point S (point de fuite des rayons de lumière). L’intersection du rayon de lumière avec sa projection déterminera la position de l’ombre portée sur le point Oo.

Maintenant tirons les lignes droites de la base de cône (points m et n) jusqu’au point Oo. Comme cela on construit une ombre portée du cône sur la surface horizontale. (m Oo n).

Comme on peut le voir sur le dessin, l’ombre portée du cône se pose sur la surface horizontale  et verticalePour dessiner les ombres portées sur la surface verticale,  tirons une ligne perpendiculaire du point d’intersection O1 S1 (projection du rayon de lumière  OS) avec le mur (la surface verticale) jusqu’au point d’intersection avec le rayon de lumière au point O2. Ensuite relions les points m1, n1 avec O2 et comme cela nous finissons la construction de l’ombre portée du cône.

L’éclairage, où la source de lumière se trouve derrière le spectateur, c’est celle que l’on peut voir souvent dans la peinture classique.

Étudions la peinture de Constantin Youon ” Soleil de mars “.

Comment dessiner les ombres. yuon

Ici on voit que le soleil se trouve derrière et à gauche du spectateur.  Les ombres portées des arbres se dirigent vers le point de fuite qui est fixé plus haut que la ligne d’horizon.

D’habitude on voit toujours le point de fuite fixer sur la ligne d’horizon,  mais en la circonstance le peintre représente une pente de la colline. Les directions des ombres suivent et relèvent les formes du terrain, le relief des congères de neige.

Dans la journée, quand on ne voit pas de soleil, la fenêtre constitue la source de lumière dans une pièce. Quand la pièce est éclairée par la lumière diffuse, on peut prendre pour une source de lumière le centre de la fenêtre. Mais il faut prendre en considération que la surface de la fenêtre donne les rayons de lumière qui éclaircissent les contours des ombres portées et les rendent flous.

Mes félicitations ! On est arrivé à la fin de cet article !

Maintenant je vous propose de faire un petit exercice. Dessinons ensembles les fruits à contre-jour.

Comme cela, par exemple…

Comment dessiner les ombres. contre-jour

Mais avant je vous conseille de lire mon article: Comment dessiner en volume ! Si vous ne l’avez pas fait avant. 🙂

Et bien sûr je serai très contente si vous me laissiez un commentaire ! Dites-moi si cet article a été utile pour vous. Quelles difficultés rencontrez-vous quand vous dessiner les ombres et les volumes ?

Je suis toujours prête à vous aider ! 

Comment dessiner en volume.

Comment dessiner en volume.

dessiner en volume

 

A mon avis, il est le plus facile d’expliquer comment dessiner en volume à l’aide d’un…… tonneau. C’est comme cela que j’explique d’habitude les règles principales de volume à mes élèves à mon école d’art. C’est juste un schéma qui permet de montrer clairement comment  le clair-obscur se situent sur un objet arrondi en utilisant les valeurs de gris.

Donc, c’est parti…. Dessinons un tonneau.

Pour commencer à dessiner en volume, tout d’abords, déterminons l’emplacement de la source de lumière. L’endroit le plus clair sur le tonneau c’est une la tâche de lumière – Le reflet spéculaire.

dessiner en volume tonneau

Maintenant hachurons légèrement  le reste de la surface du tonneau.

C’est la lumière.- Le reflet diffus. 

dessiner en volume tonneau

Après ajoutons la demie-ombre (la pénombre) des deux côtés du tonneau. Ce sont les côtés ombragés de l’objet.

dessiner en volume tonneau

Ensuite dessinons l’ombre propre du tonneau. C’est l’endroit de l’objet qui ne reçoit pas de lumière de la source de lumière. Où l’on peut voir souvent une bosse d’ombre (le terminateur).

De l’autre côté de l’ombre portée ce sera l’ombre  réfléchie. En fait c’est la lumière réfléchie au sol.

dessiner en volume tonneau

Maintenant dessinons une ombre portée – C’est l’ombre projetée par l’objet.

Cette ombre,  elle aussi,  n’est pas uniforme. Ici on voit au centre la lumière réfléchie – C’est maintenant l’objet qui influence son ombre portée.

Donc c’est la lumière réfléchie à l’objet.  La lumière réfléchie de l’ombre portée de l’objet est toujours entourée par la surface plus sombre. Mais l’endroit le plus foncé de l’ombre portée se trouve toujours sous l’objet et a souvent une forme de triangle.

dessiner en volume tonneau

C’est bien ce triangle le plus foncé de l’ombre portée qui nous permet de positionner notre objet sur la surface. Il nous aide à éviter l’impression que l’objet flotte au-dessus de la surface et montrer le poids de l’objet.

Plus la source de lumière est proche de l’objet, plus les ombres sont contrastées.  

Comment dessiner en volume un objet rectangulaire.

Pour étudier comment dessiner en volume un objet rectangulaire, regardons comment le clair-obscur  se situe sur un cube.

Ici, sur les facettes du cube, on peut voir un effet  semblable à celui qu’on a pu observer dans l’ombre portée de l’objet. Au centre de la surface ombragée du cube on voit la lumière réfléchie par la feuille de papier blanc.

On voit aussi qu’à la frontière entre deux surfaces du cube l’ombre est beaucoup plus foncée. Mais la lumière du côté éclairé du cube est, au contraire, beaucoup plus lumineuse à la frontière des surfaces. C’est cela qui fait ce qu’on appelle un terminateur.

dessiner en volume cube

Donc quand on dessine un cube on fait les bords de ses surfaces ombragées plus foncées que le centre de ces surfaces ombragés et on dessine les bords de la surface éclairée plus clairs que le centre de la surface éclairée.

Regardez la ligne très foncée qu’on peut voir dans l’ombre portée sous le cube, elle sert à la même chose que le triangle sous le tonneau. Comme cela on peut mettre l’objet sur la surface.

Observez maintenant comment ces règles de volume que l’on a étudiées s’appliquent  sur une forme plus complexe telle qu’une boule et une cube.

C’est un haut relief qui a réuni les formes arrondies et polygonales. On voit ici les mêmes principes d’emplacement du clair-obscur et de la lumière que sur les formes simples.

dessiner en volume haut relief

Maintenant étudions l’influence des reflets colorés sur les objets. C’est important pour apprendre à dessiner en volume de prendre en considération la couleur du reflet même si vous dessinez au crayon, car chaque couleur a sa propre tonalité et sa valeur.

Cela se voit clairement comment la couleur du livre posé à côté d’une boule blanche, influence la couleur de l’ombre réfléchie de la boule.

dessiner en volume boule

dessiner en volume boule Vous voyez que si l’on met à côté de la boule un livre rouge, l’ombre réfléchie de la boule prend la couleur rouge,  si l’on met un livre bleu, l’ombre réfléchie de la boule devient bleue aussi.

Ce principe marche pour tous les objets de n’importe quelle couleur. Juste à noter que sur une boule blanche qui reflète très fort la lumière, cela se voit plus facilement.

Pour dessiner en volume ensemble des objets correctement, n’oubliez pas encore une règle.

Si l’on dessine plusieurs objets en même temps, par exemple une nature morte ou un bouquet de fleurs, on doit avant tout  faire attention au volume de la nature morte ou du bouquet de fleurs en entier. Et pour cela déjà dessiner le volume  de chaque objet  ou chaque fleur.

Maintenant je vous propose faire quelques exercices pour appliquer les règles que l’on vient d’étudier. Je vous recommande en tant qu’exercice de dessiner au crayon les œufs posés sur une feuille blanche. Je vous donne comme exemples de cet exercice les dessins faits par mes élèves de première année.

dessiner en volume œufs

dessiner en volume

 

Je vous propose aussi de lire mes articles  Comment apprendre à dessiner tous les jours, Comment choisir un crayon et Comment dessiner correctement.

Et n’oubliez pas de me laisser un commentaire ou posez une question dans les commentaires. Je serai toujours ravie de vous aider !

Pour découvrir comment construire les ombres portées des objets, je vous invite de lire mon article Comment dessiner les ombres. 

Comment tenir un crayon.

Comment tenir un crayon.

Un petit mot sur la position de la main en train de dessiner ou comment tenir un crayon.

Il existe deux positions principales  de la main pour tenir un crayon.

Première position de la main pour tenir un crayon.

Mettez votre crayon sur vos doigts et serrez légèrement  avec votre pouce.

Tenir un crayon pour dessiner. première position

 

Essayez  de prendre le crayon de cette façon quand  vous  commencez votre  dessin par dessiner les grandes masses pour déterminer la composition et placer les objets. …. Après,  quand vous  commencerez à préciser la forme  des objets,  cette position de la main vous aidera aussi à dessiner les facettes de la forme.

Tenir un crayon pour dessiner.

 

Le fait est ,qu’en dessinant en tenant  le crayon de cette manière,  vous ne travaillez pas seulement avec vos doigts,  mais aussi avec votre  main et votre bras.

Comme  cela vous avez plus une plus grande liberté  de mouvement. Cette position  vous  aidera  aussi à faire de grandes  hachures. Vous pouvez hachurer comme cela les grandes surfaces de papier ( pour  faire  le fond,  par exemple )  et pour  généraliser  votre  dessin.

Deuxième position de la main pour tenir un crayon.

Tenez votre crayon de même façon  que vous  tenez votre stylo quand vous  écrivez. Cette position s’utilise pour dessiner les petites détails et faire les petites hachures fines.

Tenir un crayon pour dessiner. Deuxième position

Au premier regard la première façon d tenir un crayon paraît un peu difficile  et inhabituelle. Mais  vous  verrez que les deux positions sont très  faciles  à  apprendre.  Il faut  juste les pratiquer un peu de temps. La deuxième position  paraît  plus  facile, tout simplement  parce qu’on l’utilise depuis l’école.

Vous verrez que la première position  vous  donnera plus de liberté dans le dessin.

Dès que vous avez appris comment tenir un crayon, vous pouvez apprendre comment faire les hachures sans abîmer la partie de dessin qui était déjà faite avant. Par exemple vous faites un portrait. Vous avez déjà beaucoup avancé mais il reste encore une partie de dessin  à faire.

Comment l’hachurer sans abîmer la partie qui était déjà faite ?

Si vous allez tenir un crayon de cette façon,

tenir un crayon

vous risquez d’abîmer votre dessin en frottant avec votre main.

Alors pour éviter cela, prenez votre crayon comme si vous écrivez quelque chose ( deuxième position ) et appuyez votre auriculaire contre votre feuille de papier.

Comme cela  ce n’est que votre petit doigt mais le crayon qui touchent une feuille de papier. De cette manière vous prouvez faire des hachures sans frotter la feuille avec votre main.

tenir un crayon 1

 

tenir un crayon

Il y a une autre solution pour protéger votre dessin – mettre une feuille de papier blanche entre votre main et votre dessin, pour dessiner posez votre main déçu.

tenir un crayon

Mais cette méthode présente un grand inconvenant. Avec cette feuille de papier vous allez couvrir une partie  de dessin et comme cela en travaillant vous ne pourrez observer votre dessin en entier ( ce qui est très important pour réussir votre dessin ).

Pour faire de grandes hachures vous pouvez tenir votre crayon comme dans la première position, cela donne plus de liberté à vos mouvements et vous pourrez ne pas vous inquiéter de toucher la feuille de papier avec votre main.

tenir un crayon

Maintenant à vous de dessiner !

Faites quelques petits exercices pour vous habituer à tenir votre crayon correctement.

Par exemple dessinez un sujet simple pour vous ou celui que vous avez déjà dessiné, mais n’utilisez que la première position de la main pour construire la forme et pour hachurer. Cela vous obligera de tenir le crayon tout le temps dans une position inhabituelle pour vous.

Et vous verrez que vous apprendrez vite cette technique!

Je vous invite à lire également mes articles  :

Comment dessiner correctement – La méthode de comparaison   et   Les règles de la peinture.

J’ai aussi trouvé un article qui me paraît interagissant sur  Le dessin à l’époque de Renaissance.